Écrit par Ming le 26 août 2024. Par son 14ème single 《黑月》(Dark Moon) sorti le 18 janvier 2024, Keung To soulève une question. Il compare le côté obscur d'une personne à la face cachée de la lune. On a bien tous notre part d'ombre, nos pulsions qui sont parfois assez sauvages, comme par exemple les pulsions de vie, de sexe, de mort, d’agressivité. Elles sont inconscientes et si on les laissait s’exprimer telles quelles, ces pulsions seraient destructrices. On les refoule dans notre inconscient et on développe un surmoi qui vient mettre des règles et des limites. Mais ce n’est pas parce qu’elles sont refoulées qu’elles n’existent plus. Faut-il accepter "la part obscure" qu’on porte tous en soi et qui ne nous plaît pas vraiment ? Comment développer son bien-être ? Comment se reconnecter à son moi profond ? Comment se faire du bien en toute simplicité ? Comment trouver l’amour de soi ? Se sont des questions que Keung To se pose souvent. Il tente sans cesse à préserver son moi essentiel. Voici la traduction : "La cupidité démentielle absolument sans limite Le désir de l'argent mais aussi du pouvoir. Pire encore, l'abus du peu de pouvoir qu'on a pour déclarer le combat. Rechargeons nous vite en énergie. Une personne a deux faces, qui décidera de ce qui est mal et de ce qui est bien ? Le visage change en un instant avec une épée derrière le sourire. Montrer notre image positive, comme la face de la lune, sur la couverture du magazine. Montrez-nous votre côté le plus sombre (quel côté ?) Envolons-nous vers la lune, vers la lune, vers la lune. Ouvrons la porte de chez nous pour aller vers la lune. Il est temps de se rebeller. Dirigeons nous doucement dans la face obscure de la lune. Ce moment si sombre. Le contre-jour est si sombre. Entrons nous doucement dans la face obscure de la lune. Gravement blessé et absolument sans aucune direction. mais assez audacieux pour être le pilier de la société. C'est un gros éléphant blanc, c'est un nouveau plan mais c'est toujours du bluff ! Les tentations sont irrésistibles. On cherche un remède en se laissant tenter. Une personne a deux faces, comment rester intègre ? Le visage change en un instant. Le plus beau jardin d'Eden est sur la lune (de quel côté). Envolons-nous vers la lune, vers la lune, vers la lune. Ouvrons la porte de chez nous pour aller vers la lune. Il est temps de se rebeller. Dirigeons nous doucement dans la face obscure de la lune. Ce moment si sombre. Le contre-jour est si sombre. Entrons nous doucement dans la face obscure de la lune. Après tout, je ne veux pas dire la vérité. Briller sous les spots mais il y a mille sortes d'amertume derrière. Compter simplement sur l'humilité chaque jour pour réduire les risques d'attaques à ma jeunesse. Mais je suis innocent (La lune pleure avec moi). Mais je suis dangereux (La lune respire avec moi). Dire que je suis fou, vous êtes trop fermé d'esprit. Le monde a tellement changé avec la bipolarisation de la société. La lune est claire ? La lune est sombre ? La lune remplacera bientôt mon cœur. Envolons nous vers la lune, vers la lune, vers la lune. Ouvrons la porte de chez nous pour aller vers la lune pour être jugé. Il est temps de se rebeller. Dirigeons nous doucement dans la face obscure de la lune. Ce moment si sombre. Le contre-jour est si sombre. L'hypocrisie brille sur la face de la lune. Comment deviner quelle est la dernière carte au poker ? Comment deviner ? Le côté obscur de la lune se révèle lentement." Avec “Dark Moon (黑月)”, Keung To explore les profondeurs de l’âme humaine et nous invite à réfléchir sur notre part d’ombre. La chanson illustre la dualité de l’être humain, confronté à ses désirs, ses pulsions et ses contradictions. À travers ses paroles, Keung To nous rappelle que reconnaître et accepter notre côté obscur est essentiel pour mieux nous comprendre, préserver notre intégrité et cultiver notre bien-être. “Dark Moon” devient ainsi une méditation musicale sur l’acceptation de soi, l’authenticité et la recherche d’équilibre intérieur dans un monde complexe. Ming.

Écrit par Ming le 23 août 2024. La carrière de Keung To a fait un bond en avant en 2020 pendant le Covid avec sa 4ème chanson : « The Love Without Words, dit également Saying I Love You With My Mouth Covered 蒙着嘴說愛你 » en réponse à la pandémie. Elle souligne les conséquences néfastes de la pandémie sur le mode de vie des Hongkongais. Par cette chanson, Keung To encourage les Hongkongais et le corps médical : "nous persévérons grâce à l'amour et à vos bons soins", une parole de la chanson. Ce single a remporté le prix de la chanson la plus populaire lors de la cérémonie des Ultimate Song Chart Awards 2020 et Keung To a également remporté le prix du chanteur masculin le plus populaire lors de la même cérémonie. Voici la traduction : Avec “The Love Without Words”, Keung To a su capter l’esprit et les émotions de son époque en offrant un message d’espoir et de solidarité face à la pandémie. La chanson rend hommage aux efforts du personnel médical et à la résilience des Hongkongais, tout en célébrant la puissance de l’amour et de la compassion. Son succès et les récompenses obtenues témoignent non seulement de sa popularité, mais aussi de sa capacité à toucher profondément le public grâce à une musique porteuse de sens et d’émotion. Ming

Le 25 mai 2024 par Ming. Sorti le 30 avril 2022, son 10ème single «What The Work Says » (作品的說話)" est une chanson de Keung To inspirée du contexte mondial, avec son message le plus profond d'amour et de paix. Cette chanson nous fait réfléchir sur les questions fondamentales : Pourquoi nourrissons-nous la haine ? Et pourquoi prenons-nous les armes ? Chaque personne a le choix de faire le bien ou le mal. Si toute œuvre d’art devait naître de l’amour, ne faudrait-il pas prendre un appareil photo pour photographier au lieu d’agiter son épée ; écrire une chanson avec un instrument plutôt que tirer au pistolet ; écrire un roman au lieu de jouer avec une balle de fusil ? Échangeriez-vous vos plus hautes décorations militaires contre un portrait d’enfant dont le visage innocent rayonne d’amour ? Avec cette chanson « What The Work Says », Keung To lance un appel pour la paix dans le monde. voici la traduction : 作品的說話 Ce que dit l'oeuvre. "Vous souvenez-vous de la photo témoin d’Hiroshima à moitié détruite ? La chanson qui vous encourage à imaginer un monde sans frontière ? Le journal écrit dans le noir par une fille enfermée dans une cachette. Ces œuvres existent. Tu peux penser ne pas être concerné par ce qui se passe dans le monde mais tu y vis. Depuis toujours, le choix entre la bonté et la haine est un choix libre. J'échangerais la photo dans ma main contre le couteau dans la tienne. J’échangerais ma chanson contre le révolver dans ta main. En présentant l'authenticité de mon amour par mon art, je ne laisserai pas gaspiller mes talents. Je souhaiterais vous rappeler gentiment la bonté de l’homme. J'échangerais le livre dans ma main contre la balle dans la tienne. J’échangerais le portait dans ma main contre la décoration militaire dans la tienne pour démontrer mon point de vue. La cloche de la petite chapelle incendiée se met à sonner. Le son de celle-ci apaise les soldats blessés des deux camps. Les soldats blessés ont environ le même âge. Ils auraient dû se rencontrer en tant que amis. Les lettres des villages lointains apportent des messages. Des messages que j'aimerais que tu écoutes au milieu des fumées. Un amour simple, une paix simple ouvrent la seule voie à suivre. Vous souvenez-vous des graffitis sur un mur qui séparait le ciel et la terre, l’Orient et l’Occident ? du symbole composé de trois courbes coupant dans un cercle ? des gens qui ont assumé une grande responsabilité et ont tout donné pour chanter, applaudir, peindre et chanter à l’unisson pour exprimer leur vœux pour un monde sans guerre mondiale ? Tu peux penser ne pas être concerné par ce qui se passe dans le monde mais tu y vis. Depuis toujours, le choix entre la bonté et la haine est un choix libre. J'échangerais la photo dans ma main contre le couteau dans la tienne. J’échangerais ma chanson contre le révolver dans ta main. Je souhaiterais gentiment vous rappeler la bonté de l’homme. J'échangerais le livre dans ma main contre la balle dans la tienne. J’échangerais le portait dans ma main contre la décoration militaire dans la tienne pour appeler à un cessez-le-feu. La cloche de la petite chapelle incendiée se met à sonner. Son son apaise les soldats blessés des deux camps. Les soldats blessés ont environ le même âge. Ils auraient dû se rencontrer en tant que amis. Les lettres de la maison lointaine apportent des messages sur lesquels j'aimerais que tu médites au milieu des fumées. Un amour simple, une paix simple ouvrent la seule voie à suivre. La cloche de la petite chapelle incendiée se met à sonner. Le son de celle-ci apaise les soldats blessés des deux camps. Les soldats blessés ont environ le même âge. Ils auraient dû se rencontrer en tant que amis. Les lettres des villages lointains apportent des messages. Des messages que j'aimerais que tu écoutes au milieu de la fumée. Un amour simple, un paysage simple détenant d'innombrables vies à l'intérieur. La chapelle rénovée où résonnent des chants. Des chants célébrant les bébés orphelins de notre village. Comment ces derniers comprendront-ils la nouvelle civilisation reconstruite après le désastre à partir de zéro ? Des rires innocents, des larmes innocentes et des pleurs qui témoignent l'union de notre amour et de notre esprit et la bonté par nature de l’être humain." Avec “What The Work Says”, Keung To dépasse les simples émotions personnelles pour porter un message universel de paix et de bonté. À travers ses paroles et ses images poétiques, il nous rappelle que chacun de nos choix, même petits, peut contribuer à un monde meilleur. Cette chanson est un appel à réfléchir sur nos actions, à privilégier l’amour plutôt que la haine, et à reconnaître l’humanité commune qui nous unit. En mêlant sensibilité artistique et engagement moral, Keung To invite chacun de nous à devenir acteur de paix, montrant que l’art peut être un puissant vecteur de changement et d’espoir. Ming.

Écrit par Ming le 12 août 2024 Keung To a sorti le 7 août 2024 son 16eme single " Every single time". C'est une chanson qui parle de manière sensuelle et élégante de l'attirance, de la séduction et du désir. Après son 9ème single "Spiegel im Spiegel", il voulait déjà produire des chansons plus "cool" c'est à dire moins sombres. La chanson et le mv réunissent une équipe de choc : Cette chanson est composée par Louis Cheung, l'un des bons amis de Keung To dans le showbiz, avec les paroles de Chan Wing Him que Keung To connaît déjà bien. En effet, c'est le parolier des chansons "Say I love you with mask on" et "Dear my friend". Arrangée par Ariel Lai et produite par Edward Chan. Ce mv est réalisé sous la direction de Stephen Fung qui s'est inspiré du style cinématographique dit "film noir" tout en mettant en valeur la chorégraphie de Daimove, l'un des meilleurs chorégraphes à Taiwan. Traduction : Dans la vie, il y a toujours des imprévus. Je suis obsédé par ta silhouette. Mon cerveau émet doucement un signal : Pourquoi hésites-tu encore ? Face à ta voix et tes courbes, je fais semblant de rien. Si et seulement si tu pouvais me garder une place dans tes rêves. Chaque fois que quelqu'un me manque (toi), mon environnement se réchauffe considérablement L'impossible se transforme en une infinie de possibilités, c'est terrible. Chaque fois qu'on s'amuse ensemble. Il y a une distance d’un demi millimètre qui sépare notre baiser. Surpassons les dizaines de millions de personnes et surmontons l’enfoncement des terres environnantes. Franchissons les frontières dangereuses. Le monde a besoin de votre élégance. Je ne comprends pas pourquoi tu es célibataire. L’idée de te posséder occupe mes pensées. Je suis comme au bord du désespoir. Il s'avère que ne suis pas intéressé par un amour éphémère. Mon désir est sans limites. Si tu as besoin d'amour, je peux t'en donner pour toujours. Refrain À chaque fois, je regarde dans tes yeux je me sens tellement mal. Ne me fais pas ça, non non non non. Chaque fois qu'on s'amuse ensemble. Il y a une distance d’un demi millimètre qui sépare notre baiser. Surpassons les dizaines de millions de personnes et surmontons l’enfoncement des terres environnantes. Une liaison dangereuse qui fait perdre sa lucidité. Avec "Every Single Time", Keung To poursuit son exploration de thèmes plus légers et sensuels après la profondeur introspective de "Spiegel im Spiegel". Cette chanson et son clip révèlent non seulement son évolution artistique vers des ambiances plus élégantes et séduisantes, mais aussi sa capacité à collaborer avec une équipe talentueuse pour créer une expérience visuelle et musicale captivante. À travers des paroles qui oscillent entre désir, séduction et émotion intense, Keung To invite son public à ressentir la passion et l’élégance de chaque instant partagé, prouvant encore une fois qu’il sait allier authenticité et style dans chacune de ses créations. Ming

En 2022, Keung To a sorti son neuvième single solo, "Spiegel im Spiegel (鏡中鏡)", le 2 janvier. À travers cette chanson, il révèle une prise de conscience essentielle : face aux critiques et aux jugements du monde extérieur, qui l’accompagnent depuis sa célébrité, le véritable ennemi n’a jamais été les autres, mais lui-même. Pour composer ce morceau, Keung To s’est inspiré de son propre parcours. Confronté aux critiques, il a traversé différentes étapes — la résistance, le désir de se défendre, l’introspection — pour finalement atteindre la compréhension. Cette chanson illustre que ce n’est qu’en affrontant courageusement nos peurs, en apprenant à nous comprendre et à nous accepter que nous pouvons vaincre nos démons intérieurs et renforcer notre équilibre mental. Cette chanson s'inspire du concept du sociologue américain Charles Horton Cooley pour qui l'individu et la société sont les deux faces d'une seule réalité sociale : l'individu n'existant que par la société et, vice versa, la société n'existant que par les individus. La personnalité s'élabore toujours par les relations sociales avec les autres. Le sentiment d'être quelqu'un se forme à travers les relations sociales. Ce sont les autres qui font des gens ce qu'ils sont. L'image de soi (looking-glass self) se construit toujours dans le regard des autres. La traduction "Je ne sais plus respirer au point d'avoir envie de disparaître. L'accumulation de blessures émotionnelles a atteint un niveau de plus en plus élevé ça m'envahit tous les jours et me fait transpirer. Le geste du cœur à l'aide de mes doigts est mon symbole éternel. Je ne veux pas qu'on me traite de "mignon" en me surnommant "Bébé Keung" Comment peut-on comparer la K-pop et la canton-pop ? Soyez juste ! (chanter faux) Combien de likes sont préférés comme bien mérités ? Les humiliations me poussent à m'agenouiller. Les décès et le chagrin m'ont fait pleurer. Les sourires forcés camouflent mon état dépressif. Dansons ensemble, faisons de notre mieux, soyons conventionnels. Puis danser en solo autour d'un feu, étape par étape en avançant pas à pas. Une chanson avec quelques centaines de mots me procure le pouvoir de parler avec véhémence sur ma notoriété et ma solitude, sur les jugements et les contestations (pour Contre-attaquer). Ceux qui travaillent sur scène et dans les coulisses en parlent ensemble avec véhémence (pour Contre-attaquer) jusqu'au moment de faire tomber toutes les feuilles. (Balayer balayer balayer) . C'est le destin de continuer à balayer pour que tout soit propre et empêcher le karma dans la vie prochaine. Je crois voir des indices dans le miroir : (avoir compris) que ça ne sert à rien de continuer à lutter (Tourner en rond). J'ai établi mon plan de vie. (un casse-tête). La sortie de secours est juste là! Comme c'est difficile de s'en fuire. Les réseaux sociaux qui provoquent la lassitude. Comment puis-je m'en fuir ? J'évoque les souvenirs de mon adolescence lorsque j'étais un petit gros. Je repense aux moments d'intimidation. Mais renoncer à mon passé est la clé pour avancer dans ma vie. Je réouvre les blessures émotionnelles pour enquêter méticuleusement pour les guérir. Je hurle à cause de mes doutes et de ma lâcheté, à cause de mon esprit et de mon corps. (en décomposition) Je hurle à cause de mon enfance et de mon présent (convergence) Je gicle jusqu'à ce que les illusions se brisent, je continue à gicler et à jaillir comme une cascade. Étant tellement trempé que je réalise enfin qui je suis : TO ! Qui se sent vide devant le miroir ? Qui se sent confus devant l'image donnée par le miroir. Je suis terrifié en regardant le miroir devant moi. La personne dans le miroir est en pleurs. La superposition des miroirs créant une confrontation infinie Et ils font juste toutes les parties de moi." La danse version Spiegel im spiegel est la chanson préférée de Keung To parmi ses chansons. En conclusion, Spiegel im spiegel illustre parfaitement la profondeur émotionnelle et la sensibilité de Keung To. À travers cette chanson, il explore la construction de l’identité, les blessures du passé et le regard des autres sur soi, tout en partageant son parcours intime avec honnêteté et intensité. Cette œuvre montre que la musique peut être un miroir dans lequel l’artiste et l’auditeur se reconnaissent, offrant à la fois catharsis et réflexion. En mettant en lumière ses vulnérabilités, Keung To nous rappelle que se confronter à soi-même est essentiel pour avancer et se réaliser pleinement. Ming.

Écrit le 2 juin 2024 par Ming. Le 19 mars 2021, Keung sort son 7ème single "Master Class", une chanson RnB par laquelle Keung To, d'une part face aux éloges et d'autre part aux critiques, exprime sa position anticonformiste. Il veut casser les codes sociaux et avoir son propre style dans le but de créer une nouvelle tendance de cantopop. Keung To est une idole de la nouvelle génération avec son propre style et sa propre attitude. Voici la traduction : "Je voudrais encore avoir du respect pour toi. Mais tu n'as pas laissé de côté ton répertoire Les critères du passé sont déjà devenus archaïques On peut être un pionnier, n'est-ce pas ? Pourquoi devrais-je jouer au violon selon ton style? Et apprendre le russe comme tu le dictes? Désolé, j'ai décidé de ne ressembler à personne d'autre Je n’ai pas besoin de connaître tes astuces. Je peux m’envoler avec mes propres ailes. Pas besoin de me mettre sur un pied d’estale. La master class est géniale mais pas une nécessité. Je suis né avec mes propres talents. Ne me bloque pas ! Pourquoi les jeunes sont d’office en tort ? Pourquoi on me déteste sans raison ? Peut-on reconstruire la galaxie ? Que les ringards cèdent leur place ! Ceux qui devraient m’assister me bloquent au contraire. Avoir des propositions c'est toujours mal vu. Mettons ensemble le maître et le jeune novateur pour en extraire le meilleur. On ne fait que de critiquer ma témérité Quand les grands esprits se rencontrent, la nouvelle tendance peut bouleverser les classiques Une rivière déchaînée fait toujours des éclaboussures. L'évolution ne connaît sûrement pas de limites. On prenait auparavant des milliers de cours juste pour danser Ceux qui veulent créer un nouveau style de danse sont réprimandés. Oui, pardonne-moi, je fuis ces cours avec mes nouvelles idées. Personne ne peut empêcher d’exprimer mes envies. Parce que je savoure pleinement mon ardeur Ma passion brûle encore plus fortement lorsque les gens tentent de m'arrêter. La master class est plus pitoyable que la chambre noire étouffante. On me demande d’imiter quelqu’un d’autre Mais je veux être moi-même. Pourquoi les jeunes sont d’office en tort ? Pourquoi on me déteste sans raison ? Peut-on reconstruire la galaxie ? Que les ringards cèdent leur place ! Ceux qui devraient m’assister me bloquent au contraire. Avoir des propositions c'est toujours mal vu. On force le vilain petit canard à devenir un cygne. Mais mon objectif est juste d'être moi-même. Merci pour vos enseignements. Pourtant, je ne suis pas prêt à faire la paix avec vous. Alors, regarde tranquillement comment je vais innover. Si tu n'as pas compris, alors attends de voir." En conclusion, Master Class illustre parfaitement l’esprit anticonformiste et novateur de Keung To. À travers ses paroles, il affirme son indépendance artistique et son désir de bousculer les codes du cantopop tout en restant fidèle à lui-même. Cette chanson n’est pas seulement un message de défi face aux critiques, mais aussi une célébration de la créativité et de l’audace des jeunes générations. Keung To montre qu’il est possible d’innover et de créer sa propre voie, et c’est précisément ce qui rend sa musique si inspirante et captivante. Ming.

Le 18 mai 2024 par Ming. Le 10 avril dernier, à l'occasion du festival du film fantastique de Bruxelles, j'ai pu aller voir un film hongkongais qui s'appelle " The moon thieves" dans lequel joue mon acteur préféré : Keung To dans le rôle de "Uncle". Le Festival international du film fantastique de Bruxelles, connu aussi sous le nom de BIFFF (Brussels International Fantastic Film Festival) est considéré comme l'un des cinq plus grands festivals de genre au monde. Ce festival de cinéma existe depuis 1983. Les films en compétition sont des thrillers, des films de science-fiction, des films fantastiques, des comédies noires, des films d’action, ainsi que de nombreux autres genres. Le BIFFF a fêté cette année son 42e anniversaire à Brussels Expo, au Heysel. Pendant le festival, les visiteurs peuvent profiter de plus d’une centaine de longs métrages et de courts métrages. En plus le BIFFF propose aussi près de vingt activités périphériques comme par exemple la célèbre bal des vampires, le concours de maquillage incontournable, une exposition d’art, ainsi que de nombreux autres événements surprenants Voici les informations sur le film "The moon thieves" sur le site officiel du BIFFF : Bande d'annonce du film : "DESCRIPTION TRAILER Les montres anciennes peuvent valoir des fortunes, surtout lorsqu’il s’agit d’un trio de tocantes dessinées et portées par Pablo Picasso. Et « Uncle » en sait quelque chose : il dirige à Hong Kong une société familiale d’objets volés, spécialisée dans les montres, et ne recule pas devant quelques cadavres pour mener à bien une affaire. Pour le coup, il a un client qui est impatient d’ajouter la série Picasso à sa collection clandestine, et peu importe si celle-ci dort dans le coffre-fort impénétrable d’un marchand de luxe à Tokyo. "Uncle" (en l'occurrence Keung To) met sur pied une équipe de rêve pour voler les montres et les remplacer par des répliques presque identiques. Son lieutenant de confiance, le vétéran Chief, est chargé de l’opération. Mario, l’ancien acolyte du chef et virtuose de l’explosif, est le suivant dans l’équipe. Deux recrues complètent cette « dream team »: Vincent, expert en répliques, et Yoh, perceur de coffres-forts. Un casse presque impossible réalisé par une bande que tout oppose. Franchement, qu’est-ce qui pourrait bien merder ? Thriller diablement divertissant dont les protagonistes sont Edan Lui, Anson Lo et Keung To, les membres du boysband populaire Mirror, THE MOON THIEVES a le goût, la couleur, la saveur et l’esprit d’un OCEAN’S ELEVEN à la hongkongaise : une planification élaborée et complexe, des micmacs dans une équipe forte en gueule, des twists roublards enrobés dans une mise en scène délicieusement tape-à-l’œil. Bref, comme dirait justement l’interprète de Danny Ocean : what else ? INFO Original Title : Director : Kim Wai Yuen Screenplay : Ronald Chan & Kim Wai Yuen Cast : Anson Lo, Edan Lui, Louis Cheung, Michael Ning & Keung To DOP : Karl Tam Producer : Kim Wai Yuen, Jason Siu & Ray Pang Production : Alchemist Films Limited / Emperor Motion Pictures / MakerVille Company Limited Distribution : Emperor Motion Pictures World Sales : Emperor Motion Pictures Year : 2024 Country : China, Hong Kong Audio : Cantonese, Japanese Subtitles : EN / FR / NL Running time : 108' Genre(s) : action, crime, heist" Ma visite au BIFFF pour découvrir The Moon Thieves a été une expérience à la fois captivante et conviviale. Entre l’atmosphère unique du festival, les multiples activités proposées et le plaisir de voir Keung To dans un rôle marquant, cette journée restera un excellent souvenir partagé en famille. Ce film, mêlant action, suspense et humour à la hongkongaise, illustre parfaitement le talent des acteurs et la créativité du cinéma asiatique. J’ai hâte de retrouver Keung To à l’écran et de vivre à nouveau l’ambiance festive et passionnante du BIFFF. Ming.

Le 22 mai 2024 par Ming ©kkbox Le 5ème single de Keung To « Disease of Loneliness (孤獨病) » sorti le 2 septembre 2020 est une chanson très touchante qui parle de la solitude. Keung To connait très bien le sentiment de la solitude dès son jeune âge parce qu’il est fils unique et était impopulaire à l’école. Le décès de son meilleur ami « Chong Fong » et l’agressivité d’innombrables haters n’ont fait que renforcer son lien avec la solitude. Même si cette chanson paraît triste, Keung To l'utilise en fait pour encourager les personnes qui se sentent seules ou qui sont en dépression. Pour la comprendre, j’ai fait la traduction des paroles en français pour vous : 天氣好 仍睡不好 Malgré le beau temps, je ne dors pas bien. 恩寵讚美 沒有 令我 很自豪 Les faveurs et les louanges ne me rendent pas fier. 然後我不見人 不理人 Ensuite, je me replie sur moi, j'ignore les gens 瞞住我這刻感覺很糟 Pour cacher que je vais très mal, 覺得傾訴 擁抱 太恐怖 Trouvant que les confidences et les contacts humains sont trop effrayants. 難道怨下去 人間真的會了解我 Serais-je compris par les autres si je continuais à me lamenter ? 很想問為何難過 很想呼救 情緒極度無助 Je me demande pourquoi je suis triste, j'ai vraiment envie d'appeler à l'aide mais je me sens émotionnellement extrêmement impuissant. 是孤獨還是失望還是 被世界折磨 Est-ce la solitude, la déception ou les ruminations ? 假使我仍未夠好 你不要唾棄我好麽 Si je ne suis pas encore à la hauteur de vos espérances, ne me méprisez pas, d'accord ? 隨便笑下去 喜歡的可以中傷我 Moquez-vous de moi autant que vous voulez et me calomniez si vous le souhaitez 普天下病人無數 我在這邊 陪你寂寞 A tous ces innombrables malades partout dans le monde, je vous accompagne ici dans la solitude. 當你再哭也沒結果 找不到那心理藥房 Quand vous pleurez en vain et tu ne trouvez pas de remède pour votre moral. 別遺忘還有我 同樣在那些陰影 跌下過 N'oubliez pas que je suis aussi vécu ce calvaire. 不會死 才是勝利 La vrai victoire est de rester en vie. 超出那角落裡 毒舌 的預期 Et d’ignorer les injures de la part des mauvaises langues 其實我很好奇 真好奇何事要炫耀這種心地 En fait, je suis vraiment curieux de comprendre l’état d’esprit de ces gens 我只知道 今次 我比你 了不起 Je sais seulement que cette fois-ci vous ne pourrez me blesser. Refrain 一生 蒞臨或訣別 一個人 Nous sommes seuls à la naissance et à la mort 沿途多得有人 長留在我附近 Je remercie ceux qui sont restés près de moi tout au long de mon parcours. 當我未撫平情緒 別嫌我笨 Ne me trouvez pas stupide lorsque je ne me suis pas encore remis de mes émotions. 難道跳下去 人間真的會疼惜我 Est-ce que si je mettais fin à ma vie, les gens me regretteraient-ils vraiment ? 當黑夜又來煩我 很感激你 陪我席地而坐 Quand la solitude me pèse à nouveau, je vous suis très reconnaissant de votre compagnie. 幻想自由地生活 其實 沒興趣拔河 J'imagine vivre librement, mais en fait, je me sens épuisé. 假使我仍未夠好 你可會愛我更加多 Même si je ne suis pas assez bien, m'aimeriez-vous davantage ? 隨便笑下去 喜歡的可以中傷我 Riez autant que vous voulez, vous pouvez me calomnier si vous voulez. 普天之下病人無數 記住你心 還有願望 A tous ces innombrables malades partout dans le monde, n'oubliez pas que vous avez encore des vœux au fond de vous. 當你再哭也沒結果 找不到那心理藥房 Quand vous pleurez en vain et que vous ne trouvez pas de remède pour votre moral. 別遺忘還有我 昂然在那些陰影 笑著行過 N'oubliez pas que je suis toujours là pour vous après avoir surmonté le calvaire avec le sourire. 活著無對錯 Il n'y a pas de bien ou de mal de mener sa propre vie. En définitive, "Disease of Loneliness" révèle bien plus qu’un simple aveu de détresse : c’est un message de soutien profondément humain, porté par un artiste qui a lui‑même connu l’isolement et la douleur. À travers ses paroles sincères et vulnérables, Keung To transforme la solitude en un langage commun qui relie celles et ceux qui se sentent incompris. Cette chanson nous rappelle que, même dans les moments les plus sombres, il existe toujours une voix pour nous accompagner et un espoir auquel se raccrocher. Grâce à cette traduction, nous percevons davantage la sensibilité et la force intérieure de Keung To, ainsi que la volonté qui l’anime : encourager, réconforter et rappeler à chacun que vivre, malgré tout, demeure une victoire. Ming.

Le 18 mai 2024 par Anakin. Quoi ? Réserver tout un parc d'attraction pour fête l'anniversaire d'une seule personne ? Mais c'est complètement fou ! Le 30 avril est l'anniversaire de mon idole keung To. Il va souffler cette année ses 25 bougies.  Je ne parle pas bien le cantonnais mais j'adore cette chanson de lui. Au départ, je ne comprenais que cette phrase "oh I say I love you". Aujourd'hui je suis la chanter plus ou moins correctement. Mais que se passe-t-il à Hong Kong ? Il y a une grande fête d'anniversaire son dirait.  Quoi on fête son anniversaire pendant tout le mois avril ? Mais quel chanceux celui-là ! Il y a French may à Hong Kong mais aussi Keung To avril. Pour ses fans, le 30 avril est une fête aussi important que la fête de Noël. Oh c'est quoi ça ?  Des petits keung To partout et on peut faire des photos avec eux. Et là on peut fabriquer une pochette avec son propre design.  Les fans se font des cadeaux sur le thème de son anniversaire et c'est super chouette. Un vrai partage de leur passion. Un parc d'attractions océan Park s'est transformé en keungtoland avec une fête d'anniversaire le 23 avril dernier réunissant ses milliers de fans . © 姜濤香港後援 Il y a aussi 5 trams keungto qui traversent la ville et les fans sont contents de les voir circuler. Et c'est gratuit le jour j pour tous les voyageurs. ©姜濤香港後援 Nous avons déjà été à Londres ensemble pour le voir sur scène (Mirror feel the passion concert tour 2024) et c'était génial. J'espère qu'un jour ma maman m'emmènera à Hong Kong pour participer à sa fête d'anniversaire. Je n'ai jamais vu une si grande fête d'anniversaire.  Et vous vous trouvez ça chouette ? Anakin

Le 18 mai 2024 par Ming . Keung To, l'un des artistes hongkongais le plus populaire de cette génération a sorti son 15ème single : “好得太過份” “you are out of the world (en français : vous êtes hors du commun). Ce single sorti le 30 avril 2024 à l'occasion des 25 ans de Keung To, est un cadeau en remerciement de ses fans pour leur amour et soutien inconditionnels. Voici la chanson : Keung To encourage ses fans de lui écrire au lieu de lui offrir des cadeaux et il les lit attentivement lorsqu'il a le temps de le faire. C'est une chanson très émouvante. Il prend vraiment conscience de tout ce qui l'entoure, de ses fans qui lui apportent tout l'amour depuis les débuts de sa carrière. Il leur remercie tout simplement en lisant leurs lettres et en leur offrant cette chanson. Cette chanson est dédiée à l'amour qu'il porte à ses fans en réponse de leur amour. Ses fans et lui, c'est comme un puzzel, une symbiose. Voici la traduction en français : Vous êtes hors du commun. Je me suis excusé au moins des milliers de fois face à cet amour. Il n'y a que toi pour qui rien n'est dérangeant. Tu persévères comme toujours malgré les ragots, calomnies et maudissements. Quand j’ai peur, tu me dis : tu peux le faire ! Tu es encore plus frustré que moi-même lorsque je traverse un échec. Regardant le ciel et priant le retour du beau temps. Bien sûr tu ne peux pas forcer le destin mais tu continues à essayer en surestimant tes capacités. Je retiens donc mes larmes pour recommencer à zéro. Qui est hors du commun ? Qui se consacre inconditionnellement pour me protéger ? S'il faut pleurer tu pleures encore plus fort que moi mais tout en gardant un léger sourire. Qui ne demande pas à être consolé me rassurant que tout va bien partageant naïvement mes inquiétudes et difficultés. Même si je suis incontestablement fautif, j'avance encore en tremblant. Qui regrette lorsque le ciel est sombre et qui est sensible au levée du jour espérant d'avoir plus d'indications. Quand j'étais perdu je regardais mes propres empreintes pour apprendre à bien mener ma vie et à aimer. Peu importe l'endroit où je suis enfermé, je voudrais juste te serrer dans mes bras en te faisant savoir que tout ça, ce n’est grave. Assumant ma responsabilité et retravaillant ma détermination, ne laissant plus mon ciel devenir gris C'est à mon tour d'essayer d’aimer et te remerciant de rester infiniment proche de moi. En conclusion, ce 15ᵉ single de Keung To, « You Are Out of the World », illustre parfaitement la profondeur de sa relation avec ses fans. Bien plus qu’une simple chanson, c’est un hommage sincère à leur fidélité et à leur soutien inconditionnel. À travers ses paroles, Keung To exprime gratitude, émotion et proximité, transformant chaque écoute en un moment d’intimité partagée. Ce geste artistique témoigne de sa générosité et de sa capacité à créer un lien unique avec ceux qui l’accompagnent depuis ses débuts, rappelant que la musique peut être un véritable langage du cœur.

Écrit le 2 juin 2024 par Ming "Dummy" (factice en français) le 11ème single solo de Keung To est sorti en 2023 en réaction des attaques dont il a fait l'objet suite à sa performance "Spiegel im Sipegel" à la cérémonie "Ultimate Song Chart Awards" jugée surjouée alors que le chanteur profitait juste de la scène pour exprimer ses émotions fortes du moment même. En effet, Keung To a traversé une période difficile suite à l'accident survenu lors du concert de "Mirror" en juillet 2021 et à sa blessure à la cheville en novembre 2022. Par cette chanson "Dummy", Keung To fait savoir qu'il n'est pas une marionnette mais une personne qui a une âme même si l'industrie du showbiz est censée fabriquer des idoles sorties du même moule. Il veut rester fidèle à lui-même et refuse de montrer au public une image faussée de lui. Il veut une certaine autonomie dans la création de ses chansons et de sa performance scénique. Cependant, certains le trouvent bizarre parce qu'il est différent. Attaqué massivement par les haters pour tout ce qu'il fait. Keung To se remet souvent en question et accepte les commentaires qu'ils soient bons ou mauvais. Voici la traduction : "C'est un produit industriel issu d'une fabrication en série comme une marionnette qui marche en imitant les autres. L'artisan qui fabrique les marionettes a pour mission de faire son maximum pour améliorer la performance pour accomplir toutes les toutes les tâches avec un programme uniforme, une restauration automatisée, un procédé déterminé. Il faut être polyvalente comme un couteau suisse et travailler en respectant les signaux. Travailler jour après jour c'est normal. Donner un rendement sur base des instructions est devenu une habitude. Cependant, le fait de tomber malade a accéléré le chaos. Un champ magnétique trop intense a rendu une prestation scénique exagérée. Une belle performance mais différente mais en fait l'excès d'énergie est devenu pesant. Le fait se donner à fond est finalement comme une énergie perdue. L'anticonformisme considéré comme étant aberrant. Dummy Dummy Nous avions essayé de définir nous-mêmes le sens de notre existence Dummy Dummy Les ficelles de la marionnette semblent être rompues créant du suspense et faisant des choses étranges. Dummy Dummy La marionnette s'éclatant librement et murmurant constamment. Don’t be Dummy Même le fait de bouger son doigt devient un fait divers. Les uns racontant des ragots, les autres se mordillent les lèvres. Les ficelles de la marionnette rompues, elle joue avec ses doigts ignorant le regard des autres comme si elle est tombée dans une toile d'araignée, comme une horloge déréglée, comme une personne malade qui doit se faire soigner mais elle est déjà incurable. Elle est devenue le nouveau symbole de l'hilarité ayant perdu tout le contrôle. La marionnette est découragé devant son écran ne sachant pas plaire à tous réalisant que quelque chose ne va pas pendant que la foule lui pointe du doigt, la regardant avec agressivité. Elle est comme un combattant dans une impasse face aux agitations, comme un multimédia qui lui lance au hasard des mots absurdes. Il faut que ça cesse ! Pour survivre, elle doit dire adieu à la naïveté. Dummy Dummy Nous avons tous essayé de définir le sens de notre existence Dummy Dummy Les ficelles de la marionnette semblent être rompues créant du suspense et faisant des choses étranges. Dummy Dummy Cesse d'être présomptueux et il n'est pas trop tard pour apprendre. Don’t be Dummy Le fait de bouger un doigt peut causer des ennuis. Un prometteur devient une branche morte, c'est tellement suspect. C'est honteux. Dis adieu à l'arrogance et arrête la dérive Recommence à zéro. Dis adieu au passé et rebondis maintenant Dummy Dummy Dummy Dummy Dummy Exprime la gratitude dans les prochains discours. Dummy Dummy Je vais réajuster mon chemin, le sens de mon existence Dummy Dummy La marionnette se souviendra de sa motivation initiale Elle n'oubliera jamais la leçon. Dummy Dummy Elle se ressaisira après son échec car il n'est pas trop tard pour faire des efforts. Don’t be Dummy Ce fut une leçon de vie significative. Assez dit. On va en arrêter là ! Dummy" La chanson Dummy illustre avec force le refus de Keung To de se laisser réduire à une simple image fabriquée. À travers ses paroles et sa performance, il exprime sa volonté de rester authentique malgré les critiques et les obstacles, transformant ses épreuves personnelles en une leçon de résilience et de liberté créative. Cette œuvre rappelle que derrière chaque artiste se cache une âme, et que le vrai courage consiste à continuer à avancer tout en restant fidèle à soi-même. Ming.

Écrit par Ming le 28 juillet 2024. En août 2023 (3/8 au 5/8), Keung To a donné son premier concert solo à Hong Kong après la convalescence de sa blessure au genou. Le thème de son concert est "waves/Vague" qui est en fait la signification de son prénom "To". Pour l'ouverture, il a introduit la danse chinoise dans la chorégraphie de sa nouvelle chanson dédiée spécialement à ce concert. Avec l'aide de quelques tissus, les danseurs ont pu créer le mouvement des vagues. L'eau est son élément. L'eau peut être calme mais peut aussi être puissante et destructrice. Comme l'eau Keung To est de nature calme mais il a une certaine influence (donc pouvoir) à Hong Kong grâce à sa popularité. Par exemple, tous les produits qui a un lien direct ou indirect avec lui sont toujours en rupture de stock. Qu'en pensez-vous de cette chorégraphie ? Magnifique, n'est-ce-pas ? Je la trouve artistique et originale. Il n'hésite pas à mixer le classique et le moderne accomplissant ainsi une prestation scénique artistique et personnelle. Ming